《月光曲》教学反思

《月光曲》教学反思15篇

作为一位刚到岗的教师，课堂教学是我们的工作之一，我们可以把教学过程中的感悟记录在教学反思中，快来参考教学反思是怎么写的吧！下面是小编整理的《月光曲》教学反思，欢迎阅读与收藏。

月光曲这篇课文记叙了德国著名音乐家贝多芬谱写钢琴曲《月光曲》的传说，它告诉我们贝多芬是一位同情劳动人民的伟大音乐家。

基于文本对人物的定位，于是我在课前交流时就注意和学生交流贝多芬的生平简介。以“为什么我要作曲，因为我有许多想法要释放出来”这句话作为对贝多芬对音乐对人民的评价。

课初以“那么贝多芬又是怎样完成这首《月光曲》的呢”为开始，引导学生初步感知文本，然后以听写三组词语以及根据这些词语说说这个传说来检测学生的情况。

接着以“到底是什么打动了贝多芬，使他创作出月光曲呢”逐步引领学生进入文本，在这个过程中我主要抓住两段话来理解的。一个是第三自然段，着重来体会小姑娘家的贫穷但是小姑娘又是那么的热爱音乐，从而使得贝多芬感动。通过学生不同层次的朗读来体现小姑娘当时矛盾的心情，尤其是那个“随便说说罢了”其实学生说到位了，但我总觉得参与的人不多，朗读又是随便带带过，总是操之过急。还有就是第六自然段当中，抓住“激动，您，您”其实在这里的几个语气词也是特别好的，特别有感情，可惜没意识到。

《月光曲》是义务教育六年制小学语文第十册的第17课课文，主要记叙了德国著名音乐家谱写钢琴曲《月光曲》的传说，来告诉我们贝多芬是一位同情劳动人民的伟大音乐家。新教师在教学中体现如下几点优势：

一、“学科融合”，体现现代教学新理念

1、“努力构建课内外联系，校内外联系，学科间整合”的语文教学策略，应当是二十一世纪阅读教学改革的重要命题。本课教师在教学中适时的进行学科间的整合，将音乐融入语文课堂，借助音乐形象解读语言文字，触发学生的情感情验，加深对课文的理解，更好的领悟文章的中心。

二、读悟结合，培养学生阅读能力

1、课文之美能够意会，却很难言传，而读则能充分发挥出表情达意的作用。所以说，语文课堂教学中读是必不可少的手段。《月光曲》不仅故事发生的环境美，而且《月光曲》的内容更美。教师如果囿于《月光曲》内容的讲解、分析就枯燥乏味了，而且学生也难以理解，即使理解也只停留于表面。本堂课避免了这一点，读是贯穿始终，默读、轻声朗读、自由朗读、范读、配乐朗读、引读等举措，大大增加学生感受语言及表达情感的机会，帮助学生理解课文和再现课文的意境，从而把课文的内容、词句的理解、感情的体会有机的结合起来，使学生在读懂课文的同时，感情也得到一定的申华。

2、问题的设计由浅入深，由易到难，步步深入，环环紧扣，如此方能实现学生在训练过程中的发展意义。如整堂课教师引领学生通过读课文、谈感受，找句子，让学生融进自己的思想，移位动情，把语言文字训练落到实处。

三、注重收口，建立开放的目标意识。

俗话说“编筐编箩，全在收口”是因为好的收口，筐、箩才会结实耐用。一堂好课的结课也是如此。同时阅读教学既要以课文为范本，又要超越课文，尽可能开阔学生的阅读视野。新老师做得极为成功 我们知道我们今天所处的时代，是充满着挑战和机遇的信息时代，是立足现代、走向未来，立足中国、走向世界的教育创新时代。在这样的时代背景下，教育的价值追求必须反映新时代的价值观念。在追求教育价值的过程中，教师的观念更新是关键。

《月光曲》这篇课文，记叙了音乐家贝多芬谱写《月光曲》这首著名钢琴曲的传说。那天，贝多芬来到一个小镇演出，夜晚“在清幽的小路散步”，来到小茅屋被盲姑娘懂音乐、爱音乐的谈话所感动，即兴为盲姑娘演奏，表现了贝多芬同情劳动人民的思想感情。执教《月光曲》一课，新教师没有拘泥于“同情劳动人民”这一主题，而追求教育价值的创新教育，敢于打破教参的束缚，树立适应现代社会和未来社会的时空观，树立以人为本的教育理念。教学《月光曲》时，她着眼于学生发展，建立开放式的目标意识：

1、公德意识。贝多芬乐意为穷人盲姑娘演奏，这是艺术家良好素质的体现，她引导学生领会其高尚的首先情操。

2、创新意识。她让学生感悟艺术的创新源于生活，艺术的真谛在于为全人类服务，

3、挫折意识。她引领学生体会虽然盲姑娘双目失明，却酷爱音乐从而让学生体会到盲姑娘对生活的信心和对人生的执著追求。并告诉小朋友作为健全的我们没有理由不快乐！。教师结课时还出示贝多芬的画像及其名言“我们的艺术应当只为贫苦的人造福，做到这一点，我将是多么的幸福。”不仅使学生加深了对课文中心的领悟，对贝多芬有了进一步的认识，而且拓宽了知识领域。这样的结尾有如品尝香茗，让人满口留芳，回味无穷。

四、教路清晰，围绕一个主问题。

教学开始，教师明确的抛出一个主问题，贝多芬一共为盲姑娘弹了几首曲子，分别在怎样的情况下弹的？教师以此为点，进行层层剥笋，点面结合。

五、评价及时，体现了教师的较高的教学机智。

我在学校录播室上了一堂公开课。

下课，我就开始自我反思。因为，我犯了一个最低级的错误---下课铃还没响，我就组织学生下课了，听课老师，也是带着一丝缺憾，离开的……说真的，为了这节课，我也付出了努力。从学习目标入手，到导学案的编排，教学设计的设置，说课稿的整理等等这些，我都是在为本节课做准备。只可惜，我对教材挖掘，还是不够深刻。以致上课语言组织，特别差劲，对课文内容的分析，也不是很到位。所以，对这节课，我将做出认真而深刻的反思：

一、时间安排不合理。

上课前，我本应预设各个环节的时间分配。或者，在教室放一块表，有了时间的保证，这样，就会使课堂更完整。下次，坚决杜绝这样的事情发生。

二、课文重点段落，朗读不到位。

朗读，确实是本节课的一个重要环节。可是，由于我的疏忽，在进行过程中，没能让学生在朗读中，品味语句的内涵。或者说，不会抓住关键词语，来分析句子的含义。更不要说赏析句子了。总之，就是，下一步，我需要在朗读指导上狠下功夫。

三、教师语言，不简练，不准确。

语文课堂，光有情感是不够的，还必须认真，准确。在什么场合，用哪个词语，哪个语气，都非常重要。比如“幽静”这个词，学生将其解释成了“秀丽，宁静”。我却没有认真思考，跟着错下来了。这在语文教学中是非常忌讳的事。而我，又没在意，所以，会感觉很失败。

四、课堂上，缺少学生评价。

是啊，学生评价，在课堂上应该算作一个亮点。但是，我却不敢尝试，或者说，不敢放手，把机会还给学生。像生字词的错误，完全可以通过学生的自查来完成。而我……评价，我以后也要试着尝试。另外，在书写板书时 ……此处隐藏15278个字……感情波澜的推进，完成了学习语文与欣赏艺术的完美结合。

此外，带文环节我带了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的音乐满足了他的心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。

因此，我更要让孩子通过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。

一节课下来，还是感觉有很多不足的地方：

首先，在了解贝多芬为什么弹琴给兄妹俩弹琴的教学中，朗读指导不到位，铺垫做的不够。

其次是在学习第九自然段，并学习本节课表达方法的时候出示的太突然，应该在师生合作读、删减词对比读以后，问一问学生：“读后你有什么发现？”然后让学生自主发现联想与想象的运用。这样学生接受起来更容易一些。

再次就是时间分配上，带文环节稍稍短了一些。注意时间合理的分配。

《月光曲》是一篇意境优美的课文，讲述了德国著名音乐家贝多芬因同情穷鞋匠兄妹而为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作出《月光曲》的传奇故事。作者借这个美丽动人的传说故事，既表现了大音乐家贝多芬对穷苦人民的同情和热爱，又表现了他丰富的想象力和卓越才华，同时也告诉人们，美好乐曲的产生不仅要依靠丰富的想象力，更要依靠高尚而真挚的情感。文章熔传说、美景、深情于一炉，文字美、情感美、意境美。

语文是学习语言文字运用的综合性、实践性课程。语文学习要重视积累、朗读和运用。阅读教学是学生、教师、教科书编者、文本之间的对话过程，不可不尊重编者意图。这篇课文最亮的语用点在于第九段皮鞋匠听到乐曲后产生的联想，编者选编这篇课文的意图，一是让学生在丰富的想象、优美的文字中，受到美的熏陶，感受音乐艺术的魅力；二是体会作者在叙事中进行恰当的联想，使文章的表达更加充实、感情更深刻。

在此之前，学生对于联想的运用在本册第一单元已有接触，并不陌生，但运用联想来描写音乐、特别是运用联想画面的变化来体现音乐旋律的变化却是第一次接触，所以，课上老师必须以感悟作者运用联想画面变化体现音乐变化这一方法为重难点，运用多种方法加以突破。

“弱水三千，只取一瓢饮”。与其什么都教但什么都没教会，什么都练但什么都没练成，还不如强调一课一得，通过设置专项训练，追求有效突破，让学生确有所得。所以，我大胆取舍，遵循语文教学“一课一得”以及学习如何运用语言文字表达的新课标理念，从文本的语言特色出发，我将教学目标设定为以下三个维度：知识目标：感情朗读第九自然段课文，感受《月光曲》优美的意境，体会贝多芬所具有的卓越才华。能力目标：学习展开联想用画面描写音乐的方法并运用。情感目标：引导学生在丰富的想象、优美的文字中，受到美的熏陶，感受音乐艺术的魅力。教学的重点难点为学习展开联想用画面描写音乐的方法并运用。

上课伊始，我引导孩子回顾课文主要内容，并用简洁的语言来概括。让孩子整体感知文本，随后直奔具体描写月光曲的第九自然段，突出精髓。在教学中我舍弃繁琐、机械的分析、解释。这篇文章的生命气息在于意境美——环境是美的，人的心灵是美的，而音乐则是美得极至。所以，学生无论从中感悟到什么都是在与作者直接对话，都是有价值的情感体验。于是，在“感悟联想”的教学环节中，我充分尊重学生的认知体验，抛出一个开放式问题“你从哪里体会到月光曲旋律的优美？”，让学生去用“心”感悟，不做任何限制，不要统一答案，给学生创设了一个广阔的思考、想象、表达的空间。课堂上学生所表达的是自己独特的理解和体验，这些体验远比教师讲出来、问出来的要深广得多；而我则是不露声色，不留痕迹地做提炼——提炼画面变化、提炼写作方法。这样一来，通过自读自悟、小组合作、交流展示等生生互动、师生互动等多种学习形式让学生自主探究作者写法。而我只是通过适时点拨、个性化的有效评价让学生感悟、提升、得法，引导学生感悟作者运用联想画面变化表现音乐变化的写作方法。

接下来我播放优美的《月光曲》，让孩子们在对文字有了充分感悟的基础之上用心聆听音乐，对比感悟旋律的变化，带着感悟、和着音乐再读。孩子通过读课文，能从字里行间里有所感知，让孩子把其感知再回归到课文，通过读来表达与强调自己的对音乐的理解，也加深了其对课文的理解。最后，我紧扣“读写结合”专题，让孩子们运用联想画面的变化来体现音乐旋律的变化这一方法来写一段美妙的音乐，孩子们已经在我的引导下真正理解了联想画面变化的写法，这个部分迁移和运用，学生自然是水到渠成，写起来毫不费力，学生笔下的文字也一个比一个优美。而这正是因为我明确了“通过联想描写音乐”的操作要点，为学生言语技能的形成提供了规律支撑，并落实了“明确目标——充分自学——精要点拨——强化训练——展示检测”这五个步骤，使语言训练的流程趋于完整扎实的最终呈现。

这节课上，我与学生、学生与学生之间的交流是和谐、自然、愉悦的，这源于我教师角色的转变。课堂上我不再是“滔滔不绝”的“讲师”，而是平等中的“首席”。整堂课的教学目标是在我与学生师生共同研究、探讨、交流的氛围中完成的。在这种氛围中，由师生交流创造的语文学习资源已远远超出教材本身；在这种氛围中，我和孩子们所感受到的审美愉悦与生命欲望已远远超过文本的局限。文学作品是“个性化产物”，阅读是“个性化行为”。此时《月光曲》一课留给学生的正是可以自由地展示个性和艺术的广阔空间。

这堂课的反复磨课到最终呈现，让我更清楚地认识到只有充分相信学生、尊重学生、发展学生，把课堂还给孩子，这样我们才能让课堂成为乐园，才能真正享受课堂。在最开始的教学设计中，虽然心中也知道那些理论，但真正实践操作起来总觉得那么难。我总有诸多的不放心，担心孩子说不好，担心我们讲到，担心他们学得不到位，所以总是舍不得放手，课堂上总有牵的痕迹，牵着孩子读，牵着孩子品，牵着孩子悟。其实，在语文学习中，课文只是例子，老师只需引导学生以课文为例通过自读自悟、小组合作、交流展示让学生自主探究作者写法。老师通过适时点拨、个性化的有效评价让学生感悟、提升、得法，并最终学会运用，这才是真正尊重学生，让学习发生在学生身上。在我教学设计的不断调整中，我的课堂越来越开放，学生学习越来越自主，而孩子们给我的惊喜也越来越多。所以，在新课标的指引下，在生命化课堂的理念中，我们老师一定要更新理念，学会转身。所谓不破不立，虽然这个转变的痛苦的，但看到孩子们真正自主地展开讨论，享受思考的过程，这种痛苦的转身值得！

课堂因生命的全心投入而鲜活，因生命的相互润泽而成长，因生命的自由而绽放出灿烂之花。愿我们每一位语文老师都能在文质兼美的课文中，撑起一支生命长篙，引领孩子向青草更青处漫溯，去领略语文天地中的无限风光。